Macbook Et Carte Son, Est ce que j'ai vraiment besoin d'une carte son ? Options

[mauditemachine]

Bonjour à tous,

Escusez moi si le sujet a déjà été abordé ici mais je ne trouve pas réponse à ma question.

Je compose de l'electro minimal, je débute je suis un peu tout neuf la dedans.
Avant je faisait de la techno à l'aide de matériel physique comme Korg ou Roland mais mes choix ce sont plus orientés vers Ableton live.

Donc maintenant je n'utilise que Ableton live 8 pour m'amuser sur mes compos ainsi que mon macbook pro i7 2,2 et je me demandais si j'ai besoin d'une carte son ou pas.. est ce que j'en trouverai une utilité, je n'ai pas encore essayé mais personnellement je trouve que le son sonne bien quand je branche mes speakers à la sortie jack du macbook..

Beaucoup de gens achetent des cartes sont professionnelles et externe dans le but de capturer des sons exterieur et les echantilloner dans leur mac mais je ne fais pas ce genre de chose.. j'utilise seulement mon macbook .

Il se peut aussi que quelque fois je sorte faire un petit live act avec mon macbook est ce qu'encore une fois j'ai besoin d'une carte son externe ou est ce que la prise jack suffit ?

Merci pour tout de vos réponses j’attends avec impatience

mm

[Franerik]

Le casque Sony MDR-7506 est très solide et neutre. J'en ai un depuis des années, sans problème aucun, surtout il a un avantage, c'est sa neutralité... Les casque de DJ Sony par exemple, tout comme les casques "grand public" sont très "colorés" mettant en avant les basses ou autres priorités suivant les modèles et tu risques d'être très surpris en écoutant ensuite ton mix sur une chaine stéréo par exemple, te retrouver avec trop de basses ou un disparition de "présence" car tu auras mixé en fonction du casque qui privilégiait cette "présence" ou basses que tes hauts parleurs de ta chaine ne font pas ou sur-jouent suivant les cas...

De toutes façons il est indispensable de vérifier ses mixages sur différents types d'écoutes, chaines, auto-radio, etc... Bien que les professionnels depuis un certain temps font des mixages suivant la destination de l'écoute.

Déjà dans les années soixante, il y avait une différence notable entre les albums vendus en France par exemple et ceux en Angleterre, ou au USA, et même en RFA. J'ai des albums vinyles importés à l'époque par ma mère qui me les rapportait de Londres, des Beatles qui sonnent complètement différemment de ceux que j'avais pu acheter en France ou en Suède, tout comme ceux qu'elle me rapportait de RFA... Mon père m'en a acheté au USA, là aussi, c'était tout différent, pas seulement dans l'ordonnancement et le choix des chansons présentes sur l'album portant tout de même le même nom...

Ces différences étaient faites sur des présupposés culturels du public visé ! Déjà les commerciaux étaient au pouvoir, peut-être même plus que maintenant, tout au début du processus créatif, un petite ouverture s'est faite au milieu des années soixante jusqu'au milieu des seventies, et s'est refermée bien vite avec l'avènement du disco et même au risque de faire hurler certains, du punk soutenu par nombre de radios pour étancher la violence d'une jeunesse "sans culture" et pouvoir passer des publicités plus souvent...

Enfin c'est un très vaste sujet que tu ouvres là: comment choisir la couleur de ses mixages et les moyens d'y parvenir, et les buts que l'on recherche...

Pour débuter contente pour le moment toi de tes goûts personnels et de les faire écouter à certains de tes proches, pas seulement amis, mais ceux à qui tu destines ta musique !

Tes désirs de corrections viendront bien assez tôt, et concernant les moyens, tu en trouveras suivant la profondeur ceux-ci, la passion étant le meilleur moteur pour "se débrouiller" !