Conseils De Mixage Pour Jeune Ingénieur Du Son, Enregistrement chant + parfois guitare Options

[lilthix]

Salut je viens de finir l'enregistrement de plusieurs chansons avec quelques amis, le modele principaleserait : 2 ou 3 voix feminines, parfois 1 ou 2 voix masculine et parfois guitare avec certains morceaux ou nous avons posés plusieurs voix en re-re pour obtenir des choeurs. L'enregistrement s'est déroule dans une salle assez grande 20-30 metres carrés mais assez bien isolées phoniquement.

Matos:
-G4 867+Digi001 sur Pro Tools LE
-Micros: Rode NT 2 + AKG C414 + SM 58

Les chants sont plutot lents et assez spirituels sans pour autant etre des chants gregoriens! Je ne souhaites pas donner un rendu chant d'eglise. Pouvez vous donc me conseiller assez generalement sur quelles reverb utiliser, avec quelles reglages (D-Verb, Z-Room, H-Das Reverb?), quels reglages d'EQ en gros sur une voix de femme soprano prise sur un NT2 (prise de son assez claire donc). Je souhaiterais egalement savoir comment vous compressez les voix afin d'obtenir un niveau assez regulier tout en garder une certaine dynamique, un bon compromis? Vos experiences! S'il vous plait partagez, permettez moi de m'ameliorez ainsi qu'a tous ceux qui souhaiterais avancer dans la technique du mixage fin et de qualité. Merci de repondre

Thierry

[benji]

Tout à fait d'accord avec MrT pour la D-verb La real verb de kind of loud sonne effectivement tres bien, de meme pour la renaissance reverb de waves, par contre la true verb.....bof

Cela dit ca peut aussi valoir la peine de louer une bonne reverb en Hard genre Lexicon PCM70 (j'adore mais c'est personel).

Sinon pour la compression, n'oublie que plus tu compresseras plus tu feras remonter le son de la piece qui, meme en etant bien "insonorisée" ne sonne pas forcement suffisemment bien pour vouloir la mettre en valeur (à toi de juger). On ne peut effectivement pas donner de solution ou de trucs tout fait pour le mix (question trop complexe et trop subjective) mais, toujours concernant la compression, une recette à peu pres universelle pour des voix "propres": Ratio entre 3 et 5, temps d'attaque assez lent pour pas bouffer les attaques de voix qui sont indispensables dans la comprehension ainsi que dans la dynamique generale, et release "assez" voire "tres" rapide. Le contraire se fait aussi mais la, c'est deja plus de l'ordre de l'"option de mix", un choix qui doit etre reflechi et apporter qq chose à l'emotion que le morceau doit, à ton sens, provoquer dans le petit coeur sensible de l'auditeur


Si ja' bien compris ton projet est un peu accapelle, donc reflechis d'abord bien à: qu'est ce que t aimerai entendre en allant acheter un bon disque du genre. Et trouver un peu la direction que tu veux donner a ton son. Faut que tu l'aie en tete avant meme d'avoir commencé a mixer quoique ce soit. Ensuite, quand tu bosseras dessus depuis un certain nombres d'heures il te faudra gerer le moment ou tu te dis: "merde c'est pas du tout ce que je voullais", crise d'angoisse assez frequentes chez les ingés son. Pour la suite, deus solutions: soit tu te detaches emotionellement du projet et tu te dis "j'm en fous j'continue sur cette voie", soit tu recommences tout jusque a ce que t ai plus ce genre de doutes et en 2026 tu n auras toujours pas fini ce mix. Entre temps, certains d entre nous seront morts, d'autres bosseront sur des apple G15 é 21 proc sous Pro Tools 20.2.1, a reconnaissance cerebrale.

Et surtout surtout, n'oublie pas de prendre du plaisir en faisant ce travail.


Allez bonne chance, on reste dans les parages si t as d'autres questions